2005年7月，上海滩创作总监Joanne Ooi联系中央美术学院时装设计教研室主任吕越副教授，讨论上海滩设立实习计划的事宜。吕越副教授建议最后，双方决定从2005年7月，“上海滩”创作总监Joanne Ooi与中央美术学院时装设计教研室主任吕越副教授，讨论上海滩设立实习计划之初，至今年初确定“上海滩”赞助学院首届毕业设计项目和作品展，并设定〝解构旗袍〞的主题，历时约1年之久。作为计划的一部份，“上海滩”会在构思至时装表演等每一个阶段提供意见、指导学生进行设计。Joanne说：〝我的概念是令学生们从更抽象和理性的层面来探讨时装。实际上，要把这个概念告诉学生也不容易，因为中文里没有类似的用语或者概念。我也希望令他们摒弃商业主义，引导他们尝试一个全新的思考过程。〞
Joanne曾多次亲自前往北京，以便由构思到制作，逐一与学生讨论他们的作品。学生的作品(开始制作实际样品前)均别具创意，有些更非常出色。以解构为题的部份新构思包括：以一系列裙子概括阮玲玉的一生。阮玲玉是中国默片时代最受欢迎的女演员，却选择在二十四岁时了结一生。为了代表阮玲玉对人欢笑背人愁的一生，学生设计了多条双面的裙子，把外层掀起、拆下或拉开拉链便露出底层，两面表现了两种截然不同的风格：底层是简朴的粗麻布，外表是瑰丽别致的装饰。
旗袍是上个世纪末的中国女性被剥夺权利的象征，她们受母亲和妻子的身份束缚，而两名毕业生也以此为灵感。他们的作品把身体紧紧包裹，贴身得连接缝也裂开，恰似奴隶的衣服，反映了中国女性所受的压迫和约束。
另一个主流构思是实在地把旗袍解构。旗袍的特色之一，是领口和襟前部份以人手缝上的滚边。一名学生便把这个部份改为设计的焦点。经过全新的演绎，学生的作品展现流丽简约的线条，运用独特的开孔，以及大胆地打破旗袍〝端庄〞的风格，设计出极富时代感的作品。作品保留了旗袍的基本外形，但穿着的方式和衣袖、领口和摆衩的功用，却截然不同。
因此，六月二十四日举行的毕业作品展给我们带来了非常多的惊喜，也带来全新的概念与视觉享受。
毕业作品展上展出了这十位毕业生在Joanne的指导下设计而成的代表作品，除了举办演出外，“上海滩”更计划随后在世界各地的旗舰店展出这些设计，并会以香港为首站。Joanne表示：“我们希望能将优胜者的设计作为我们的时装系列进行制造和出售，当然，如果实在不适合作为成衣生产，我们会请专业的高级定制服工人制作出来作为展示。‘上海滩’言出必行！我们有责任由基层开始，培育中国新一代的设计师。”
上海滩一向领导中国时尚生活的潮流，自一九九四年创立以来，品牌已由当初一间小型裁缝时装店发展成全面时尚生活零售品牌，现于全球享负盛名的高级购物区开设多达二十二间专门店。
